Сотканный из чувств

 

 

Человек - это мир, который иногда стоит любых миров... 

Амедео Модильяни

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Творчество - выражение тонкости души человека. В творчестве кроется изюминка  автора. Когда человек обладает притягательной силой, к ней хочется прикоснуться. Обаяние человека -  особый аромат духов, который вам не просто нравится, он для вас наваждение...

Модильяни - притягательная личность. Загадочный художник, человек, сотканный из чувств. Он глубок и тонок. Хочется познать его картины, уловить чувство, наполняющее их.

Модильяни вырос в Италии, где изучал античное искусство и творчество мастеров эпохи Возрождения, затем переехал в Париж. В Париже он познакомился с такими значительными художниками, как Пабло Пикассо и Константин Брынкуши, оказавшими большое влияние на его творчество.

Наследие Модильяни составляют главным образом картины и эскизы, также он занимался и скульптурой. Основным мотивом творчества Модильяни в живописи и скульптуре являлся человек. Художник обращался к произведениям Ренессанса, а также к популярному в то время африканскому искусству.

 

 

Направление, в котором работал Модильяни, традиционно относят к экспрессионизму. Экспрессионизм в его творчестве проявляется в выразительной чувственности его картин, в большой их эмоциональности. За время проживания в Париже он испытал влияние различных мэтров

изобразительного искусства: Тулуз-Лотрека, Сезанна, Пикассо, Ренуара.

В его творчестве  также присутствуют отголоски примитивизма и абстракции.

Амедео Модильяни по праву считается певцом красоты обнаженного женского тела. Он одним из первых начал изображать ню более реалистично.

Важную роль в формировании индивидуального стиля этого художника сыграло  его увлечение африканской скульптурой, ее грубовато-простыми, выразительными формами. 

Искусство Италии и прежде всего рисунки Боттичелли, живопись треченто (в филологии и искусствознании этим термином обозначают итальянскую культуру 14 в., ознаменованную интенсивным развитием предпосылок для Возрождения) и виртуозно сложная графика маньеристов - источники вдохновения мастера. Наиболее полно раскрылся сложный талант Модильяни в портретном жанре.

«Человек - вот, что меня интересует. Человеческое лицо - наивысшее создание природы. Для меня это неисчерпаемый источник», - считал Модильяни. Он писал только людей, судьбы которых хорошо знал. Художник словно воссоздавал свой собственный образ модели.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Человек - мир, полный  сложных, тонких чувств, красочный мир, в котором сочетаются разнообразные оттенки.  Модильяни выразил свое понимание красоты, утонченности в мире человеческих эмоций. Он писал души, будучи сотканным из чувств. Он наносил на холст и свою душу...

 

В 1910 г. Модильяни познакомился с молодой русской поэтессой Анной Ахматовой. У них были необычные отношения. Анна считала, что Амедео не был похож ни на кого на свете. Голос Модильяни навсегда остался в ее памяти.

 

 

Они много гуляли, говорили в   основном о   поэзии. Прячась под  огромным старым черным зонтом от   летнего дождя, в  два голоса читали Верлена. Модильяни водил свою юную спутницу в  Лувр смотреть египетский отдел, казался захваченным искусством Египта.  

Рисовал её в убранстве египетских цариц и   танцовщиц.

Он любил бродить ночами по Парижу. Часто Анна, услышав его шаги в тишине улицы, подходила к окну и следила за  тенью художника.

Модильяни романтичен, увлечен поэзией, искусством, женщинами. Ахматова писала, что могла знать какую-то одну сторону его сущности - сияющую.

Модильяни - сияющий, то есть обладающий духовным светом. Этот свет наполняет его картины. Каждая из них особенна, в ней душа художника. Этим интересно творчество. Через творчество можно увидеть душу...

 

Амедео Модильяни почти никогда не писал буржуа и богатых заказчиков. Его персонажи - служанки, крестьяне, окружающие его художники и поэты. Женщины выразительны, полны утонченной грации, в них всегда есть вдохновение. Его рисунки впечатляют эмоциональностью, стилем. 

В искусстве завораживает  тайна творения... Зритель стремится найти чувство, переданное в произведении. Оно загадка.  Это чувство многогранно, в нем есть множество оттенков, своеобразная палитра красок. Пытаясь понять произведение искусства, человек открывает себя, рождается новое ощущение, меняется состояние души. Пробуждается ее красота.

«Благо, даруемое нам искусством, не в том, чему мы научимся, а в том, какими мы, благодаря ему, становимся,» - сказал один классик. Постигая произведение искусства, человек чувствует красоту. В этот момент она живет в его душе...