Блоги

• 

  Замыслы Ричарда Аведона

  Кира Щербинина

  01.06.10 в 19:21

  Замыслы Ричарда Аведона

   

  Работы фотографов-классиков    обладают притягательной силой.    На них вы увидите  разнообразные взгляды, эмоции, жесты, фигуры.   Они завораживают, потому что фотографы запечатлели сложные чувства, необыкновенные явления, отразили что-то манящее, иногда шокирующее...

   

   

  Обратим внимание на работу  известного фотографа Ричарда Аведона, на которой изображен пасечник Рональд Фишер. Она удивляет. Чем? Трудно описать это чувство. Здесь есть что-то неординарное. Запечатлена молчаливая боль. Она скрыта в каком-то равнодушии, отражающемся в линиях лица. Реалистичен лишь взгляд…

  Аведон сказал о Фишере: «Он был подарком».  Шокирует  чувство, которое воплощает этот пасечник.

   

  Работы  Ричарда Аведона многогранны. Он фотографировал историю, знаменитостей, простых людей.

  Создал  особенный мир, в котором до сих пор живут его замыслы...

   

  Ричард Аведон родился в Нью-Йорке 15 мая 1923 г.  Его предки эмигрировали из России в конце 19-го века.

   

  Аведон был очень творческим человеком. В 10 лет он хочет освоить семейную камеру Kodak. Интересны две ранние модели юного фотографа. Первой из которых становится сосед его деда, великий русский композитор Сергей Рахманинов. «Я хотел, чтобы он дал мне нечто личное, что-то, что я смог бы сохранить, что-то тайное и постоянное, что соединяло бы меня с ним», – скажет впоследствии Аведон. Второй моделью будущего мастера стала его младшая сестра. Благодаря ей Ричард был «навсегда очарован женщинами».

   

  В школьные годы помимо фотографии Аведон увлекается литературой. В школьном журнале публикуются его рассказы. В 1941 г. Ричард Аведон становится лауреатом поэтического конкурса городских средних школ Нью-Йорка. Впоследствии он скажет: «Огромное влияние на меня оказала литература; чтение – великая вещь. Поведение персонажей книги настолько увлекает, что начинаешь изучать их характеры, взлеты и падения на социальной лестнице, полностью забывая о себе».

  После окончания школы Аведон поступает в Колумбийский университет, изучает там поэзию, философию.

   

  Первой работой Аведона стала должность помощника фотографа в фотоотделе Управления американским торговым флотом. Именно эта работа стала для будущего мастера отличной портретной школой. Снимая сослуживцев, он изучает строение лица, мимику и приемы портретирования.

  Затем Аведон отправляется получать специализированное образование в Лабораторию Дизайна нью-йоркской New School for Social Research. Там он знакомится со знаменитым художником и дизайнером русского происхождения Алексеем Бродовичем, занимающим пост арт-директора журнала Harper's Bazаar. В 1946 г. фотографии Ричарда появляются на страницах этого издания. Аведон работает с лучшими представителями модной индустрии того времени.  Ему покровительствуют  знаменитые редакторы модных журналов: Дайан Вриланд, Кармел Шоу и Марвин Израэл.  

   

  Аведон делает свой знаменитый снимок блистающей в те годы фотомодели Довимы. На нем она прекрасно  смотрится в платье юного Ива Сен-Лорана для дома Dior в окружении африканских слонов.

  В 1956 г. Ричард Аведон принимает участие в съемках фильма Funny Face («Забавная мордашка») режиссера Стэнли Донена с Одри Хепберн в главной роли. Ричард работает над фильмом в качестве художественного консультанта и автора фотографий.

              

  В 1959 г. выходит «Observations». Это альбом фотографий уже признанного мастера Ричарда Аведона, в оформлении Алексея Бродовича, с литературными комментариями писателя Трумена Капоте.

   

  Яркое время 60-70-х гг. Расцвет рок-музыки, начало популярности   The Beatles, война во Вьетнаме, движение хиппи. Эти веяния не могли не отразиться на фотографиях Ричарда Аведона. Популярна фотомодель Твигги. Аведон сделал фотографии Твигги для журнала Vogue.

   

  Ричард Аведон  снимает антивоенное движение по всей Америке, а в разгар войны во Вьетнаме приезжает в Сайгон для съемки американских солдат. В это время проходит много выставок работ Ричарда Аведона.

  

   

  Были созданы альбомы: «Портреты» (1976 г.), «Аведон: фотографии 1947-1977» (1978 г.), «Семья» (1976 г.), в котором запечатлены известные политики, бизнесмены и лидеры властных структур.

   

  С 1979 по 1984 гг. он объездил 17 штатов и 189 городов, снял серию фотографий, ставших своеобразным портретом Америки. В 1985 г. вышел альбом «Американский запад», навсегда оставшийся в мировой истории фотографии. «Я фотографировал то, чего боялся: старение, смерть и отчаяние жизни», - сказал Аведон об этом альбоме. Первоначально критика не принимала его работы, лишь годы спустя фотографии альбома заняли высокое место в мировом культурном наследии. Они являются уникальными художественными документами, на которых запечатлена эпоха.

   

  Последние годы Ричард Аведон работал штатным фотографом в знаменитом журнале «Нью-Йоркер». Занимался  проектом «За демократию» для этого журнала.  Умер 1 октября  2004 г.  

   

  Фотографии  Аведона - это не только отражение эпохи, яркие чувства.  Это особый мир, вдохновленный идеями, образами этого фотографа-художника...  Мир замыслов Ричарда Аведона, который и сейчас манит многих зрителей.  

   

  

  Комментарии: 1

  Метки: photo
• 

  All you need is love

  Кира Щербинина

  04.05.10 в 14:11

  All you need is love

   

  Происхождение названия группы «Битлз» ее основатель Джон Леннон объясняет так: «У нас было одно или два названия. Потом для каждого нового выступления мы брали себе новое. И, наконец, остановились на «The Beatles». Я искал слово, которое имело бы два значения, как название группы «The Crickets», и от «сверчков» перешел к «жукам». И я поменял в этом слове вторую букву «e» на «a», потому что само слово «beetles» («жуки») имеет только одно значение. Если произнести наше название вслух, людям представляются ползучие насекомые, а если прочитать его, выходит «бит» — музыка».

  Пол Маккартни: «Мы как раз придумали название «Битлз» и решили обкатать его на публике. Но Кэсс возразил: «Битлз» — это еще что такое? Бессмыслица».

  И кто знал, что именно так появилось название группы, песни которой известны всему миру?

  История «Битлз» содержит множество интересных моментов из жизни ее участников. Это история их песен, путешествий, концертов. А также история их фотографий и фотографов...

  Немецкий фотограф Астрид Кершнер была одним из создателей имиджа «Битлз».  С « The Beatles» Астрид познакомилась в 1960 году во время их первой поездки в Гамбург.  Очень быстро сдружилась с ребятами, в составе которых тогда еще были Стюарт Сатклифф  и Пит Бест.  

  Сделала много их фотографий очень высокого художественного уровня.  Старалась делать постановочные композиции. Это принесло ее работам большой успех.

   

  Дружба со Стюартом скоро переросла в любовь. Фотограф изменила стиль одежды Сатклиффа и сделала ему новую прическу, которая очень понравилась остальным участникам группы и стала их визитной карточкой на долгое время. Кершнер и Сатклифф собирались пожениться, но ранняя смерть Стюарта помешала этому.

  С 1964 года Астрид работает как свободный фотограф. В этом же году она и Макс Шелер снимают «The Beatles» для журнала «STERN» - одного из самых известных немецких изданий.

  В 1968 году  делает фотографию для обложки альбома Джорджа Харрисона - «Wonderwall Music».

  В 1994 году в Англии был снят фильм «BACKBEAT» о романтических взаимоотношениях Астрид со Стюартом Сатклиффом. Это вызвало новую волну интереса к ее фотоработам. Выставки работ Кершнер проводились в Гамбурге,  Лондоне, Нью-Йорке, Вашингтоне, Вене.

  В интервью Би-Би-Си фотограф Майкл Ворд признается, что когда по заданию редакции его послали в Ливерпуль снимать группу, он о ней даже и не слышал.

   

  «Мы целый день ходили с «битлами» по Ливерпулю, - говорит Ворд. - Они были очень дружелюбны. Только Джон Леннон иногда вел себя странно. Стоило мне только установить фотоаппарат и приготовить все для съемки, как он начинал пить кофе. Вообще они вели себя как дети и еще не знали, какая слава их ждет впереди».

   

  Обложка с альбома «The Beatles» «Yesterday and Today» - снимок фотографа Роберта Уитакера.

  Когда «Битлз» познакомились с ним, он жил с семьей в Австралии, но его работы произвели такое впечатление на четверку, что они уговорили Роберта вернуться в Британию и стать их официальным фотографом.

   

  Между 1964 и 1966 гг.  фотограф Роберт Уитакер работал в компании Брайена Эпстайна NEMS и имел доступ к группе за работой: в домах музыкантов и  во время их выступлений.

  Роберт дружил со всеми участниками «The Beatles» и говорил, что они всегда были естественны перед объективом – особенно Ринго. Но больше всего он сдружился с Джоном Ленноном.

   

  На одной из фотографий 1964 года, запечатлен задумавшийся Джордж Харрисон с сигаретой напротив ворот в Чизвик, за которыми фанаты оказались как бы в клетке. Роберт понимал, что фанаты «The Beatles» почитали их как богов, где бы они ни появлялись.

  В 1966 году Уитакер сделал фото «Битлз», одетых в белые халаты и позирующих с окровавленными тушами, из которых течет кровь. Рядом - обезглавленные пластмассовые куклы.

   

  Роберт вспоминал: «Я запечатлел «The Beatles», одетых в белые халаты и с кусками сырого мяса из ближайшей мясной лавки, и я разбросал по ним несколько сломанных кукол и зубные протезы. Я использовал мясо и остальной реквизит, чтобы показать, что «The Beatles» просто четверо нормальных людей – из крови и плоти».

  Были выпущены тысячи копий альбома для продажи в США. Когда они поступили в музыкальные магазины, альбомы изъяли с прилавков, посчитав, что фотография на обложке содержит намек на насилие.

  Чтобы не нести убытки, звукозаписывающая фирма придумала заклеить обложку другой фотографией, на кототорой «Битлз» сидят на чемодане.

   

  Черно-белая обложка «With The Beatles» была снята фотографом Робертом Фриманом. Она стала новым словом в истории поп-музыки.

  

   

  Альбом «With the Beatles» (1963 г.) занял сразу 1 место в чарте, сместив альбом «Please Please Me», и оставался на вершине 21 неделю из 51.  В альбом также вошел авторский дебют  гитариста Джорджа Харрисона. «With The Beatles» продолжил историю «Please Please Me», включив в себя еще больше песен «Леннона-Маккартни». Тогда же впервые появился термин "битломания".

  Фото для обложки «Rubber Soul» было вновь сделано Робертом Фриманом.  Эффект с небольшим искажением лиц на снимке был достигнут случайно, во время проецирования изображения.  

   

  

   

   

   

  Этот альбом был выпущен 3 декабря 1965 года, состоял из 11 песен, написанных Джоном и Полом, из двух песен Джорджа, и еще одной с уникальным подбором авторов: Леннон, Маккартни, Старки. Альбом провел 9 недель на вершине из 43.

   

  Известна работа американского фотографа Ричарда Аведона «The Beatles». Эту Фотографию легендарной четверки он сделал в Лондоне в 1967 г.

   

   

  

   

   

  Лица некоторых членов группы «The Beatles» не отображены на снимке, и узнать их можно лишь по силуэту.

   Интересна история фотографии  еще одного альбома.  В 1969 году на пешеходном переходе у студии «Эбби Роуд» была сделана одна из самых знаменитых фотографий «Битлз», ставшая обложкой их альбома.

   

   На снимке легендарная четверка переходит по «зебре» лондонскую улицу Эбби Роуд. Пол Маккартни держит в руке сигарету.

   

  Фотографию для обложки альбома выбрал Пол Маккартни. Ему же принадлежала и сама идея обложки. Фотографу Иэну Макмиллану отпустили на съемку всего 10 минут. Он сделал шесть дублей, балансируя на стремянке, пока «битлы» переходили улицу.

   

       

  Фотографии «Битлз» - маленькие моменты в жизни группы, которые составляют ее яркую историю. Песни «Битлз» - душа группы, фотографии - ее лицо. Вглядимся в эти снимки, перед нами возникнут участники «The Beatles», которые, возможно, радовались, грустили, мечтали в различные моменты, запечатленные на фотографиях. И снимки станут интереснее еще и своими неповторимыми чувствами. Они станут одушевленными. Возникнет давно ушедшее время, настроение…и вновь зазвучат удивительные песни «The Beatles»: «All you need is love…»

  Комментарии: 0

  Метки: photo